¡Hey, amantes del Trap Mexicano! Les tenemos una noticia que los dejará emocionados. Doble Tempo, el talentoso artista detrás de esos Mixtapes que nos han hecho vibrar, está de vuelta con su nuevo sencillo «SOFIA», el adelanto de su esperado álbum debut «El Necio Del Trap».
Después de dedicar horas y sudor en el estudio de @TrapHouseCdmx y haber colaborado con genios como Shadow Squad, Los Baby, y otros artistas destacados, Doble Tempo se ha ganado un lugar en la cima del género. Con un estilo único y letras que nos llegan al corazón, no es de extrañar que su música sea adorada por tantos fanáticos.
Pero eso no es todo, el video musical de «SOFIA» es una verdadera obra de arte. Con la dirección del talentoso @Tinomoix, el visual nos transporta a un mundo alucinante lleno de creatividad y ritmo. Sin duda, es un espectáculo que no te querrás perder.
El productor musical detrás de este éxito es nada más y nada menos que BLXCKDOG, quien ha sabido capturar a la perfección la esencia del estilo de Doble Tempo. La combinación de sus talentos resulta en una canción que te hará bailar y tararear durante días.
¿Qué esperar del álbum «El Necio Del Trap»? Con 12 canciones en total, estamos seguros de que Doble Tempo ha preparado un verdadero festín musical para sus seguidores. Cada tema promete ser una explosión de autenticidad y pasión por el Trap.
Así que, ¿cuándo podremos disfrutar de este esperado álbum? «El Necio Del Trap» está en camino y promete llegar a todos lados. Mientras esperamos su lanzamiento, podemos deleitarnos con «SOFIA» y su contagioso ritmo.
Para aquellos que siguen de cerca a Doble Tempo, no olviden seguirlo en sus redes sociales, @dobletttempo. Además, pueden mantenerse al tanto de las novedades de @TrapHouseCdmx y @shadxwsquad, quienes también son parte del éxito de este talentoso artista.
¡Prepárense para el regreso más esperado del Trap Mexicano! #Dobletttempo #TrapHouseCdmx #TrapMexicano
(Opcional: No olvides etiquetar a los colaboradores detrás de este éxito: @prodxblxckdog @altafontemx @tinomoix)
¡Celebra tu personalidad única y llena de color con Popsockets y su increíble colección cápsula! En un mundo lleno de individualidad, cada uno de nosotros es como un universo propio, con diferentes tonalidades de colores que nos definen. Y ¿qué mejor manera de expresar nuestra autenticidad que a través del estilo, las ideas y las experiencias llenas de amor? ¡Popsockets nos ofrece esa oportunidad!
Popsockets va más allá de ser una simple marca, es un proyecto extraordinario de creatividad. Nos invita a explorar las brillantes y únicas cualidades de nuestra personalidad, celebrando todo lo que nos hace especiales y auténticos. Porque, al final del día, lo más importante es ser uno mismo y amar cada parte de lo que somos.
Pero hay algo aún más increíble acerca de esta colección cápsula de Popsockets. En sintonía con el Mes del Orgullo LGBTTIQ+, Popsockets ha decidido llevar la importancia del PRIDE a otro nivel. Han unido fuerzas con Impulse, un grupo de voluntarios alrededor del mundo dedicados a romper el estigma sobre el VIH e informar sobre temas de salud sexual. Impulse cuenta con sedes en más de 25 países, incluyendo una en la vibrante Ciudad de México.
Impulse se dedica a realizar campañas que benefician a los miembros de la comunidad LGBTTIQ+, y esta vez se han unido a Popsockets para crear un impacto positivo aún mayor. ¡La mitad del valor de cada producto de esta increíble colección cápsula, comprado entre el 21 de junio y el 21 de agosto de 2023, será donado a la Fundación Impulse México! Esto significa que, al expresar tu estilo y apoyar esta causa, estarás ayudando a que Impulse continúe difundiendo su mensaje de aceptación, libertad y belleza sin estigmas.
Entonces, ¿qué estás esperando? ¡Exprésate con orgullo! Descubre la colección cápsula de Popsockets diseñada para celebrar lo más hermoso y colorido de ser tú. Ya sea que estés buscando complementos para tu celebración del PRIDE o simplemente para mostrar tu esencia al mundo, encontrarás opciones extraordinarias. Además, al adquirir estos productos, estarás apoyando a la comunidad LGBTTIQ+ y contribuyendo a un mensaje de amor y aceptación que resuena en todo el mundo.
No pierdas esta oportunidad de mostrar quién eres y hacer una diferencia. Visita el sitio web de Popsockets México (@popsocketsmexico) y descubre la colección cápsula. ¡Exprésate con orgullo y vive una vida sin estigmas a todo color!
¡El Hotel InterContinental Presidente se convirtió en el epicentro del estilo y la innovación durante la última semana de mayo de 2023! La suite presidencial fue transformada en un impresionante escaparate de productos Victorinox, la marca suiza conocida por su calidad y diseño excepcionales. ¿Puedes imaginar una combinación más cool?
Desde las emblemáticas Navajas Suizas hasta los elegantes Relojes, pasando por los versátiles Cuchillos y el imprescindible Equipo de Viaje, cada rincón de la suite deslumbraba con los productos más innovadores de Victorinox. Los invitados tuvieron la oportunidad de experimentar personalmente el funcional diseño que distingue a esta extraordinaria marca de productos premium.
Pero eso no es todo. Victorinox se aseguró de que la experiencia fuera inmersiva y divertida. ¿Qué tal disfrutar de una copa de vino con la navaja Wine Master o probar exquisitos quesos con la navaja Cheese Master? Además, las maletas Spectra 3.0 y Airox se robaron el show, con su resistencia a los golpes y modelos extraordinarios, convirtiéndose en las compañeras de viaje perfectas.
Para los viajes profesionales, la mochila Altmont Professional Compact Laptop Backpack fue la estrella, con su estilo elegante y minimalista. Y no podemos olvidarnos de las mujeres empoderadas: la colección Victoria presentó la Victoria Signature Tote, ideal para el trabajo y las vacaciones, y la mochila Victoria Signature Compact Backpack, que te acompaña en todas tus aventuras.
¿Eres un amante de la cocina? La colección Swiss Modern te sorprenderá. Con cuchillos diseñados para hacer que cocinar sea una experiencia placentera, el cuchillo Santoku se convierte en tu mejor aliado en la cocina doméstica o profesional.
Por supuesto, tampoco podía faltar el toque suizo de precisión en forma de relojes. El reloj Journey 1884 combina aventura, resistencia y durabilidad en una única pieza.
Y como cereza en el pastel, el evento contó con la visita de Karl Kieliger, el General Manager LATAM de Victorinox en México y Latinoamérica. Los invitados también tuvieron la oportunidad de presenciar el proceso de ensamblaje de las icónicas navajas suizas con la única máquina en Latinoamérica. ¡Una experiencia realmente exclusiva!
Y, por supuesto, no podemos dejar de mencionar los deliciosos canapés y las bebidas que se sirvieron a lo largo del día. ¿Te imaginas disfrutar de cócteles inspirados en las fragancias estrella de Victorinox? Desde notas masculinas como Black Steel y Steel hasta las femeninas Forget Me Not, Morning Dew y First Snow, el sabor y el aroma estuvieron presentes en cada momento.
El evento contó con la presencia de personalidades destacadas como el chef embajador de cuchillería Victorinox, Diego Sobrino, y reconocidas figuras como Arturo López Gavito, Ruy Senderos e Ivan Ochoa. ¡El glamour y el estilo estaban garantizados!
En resumen, este pequeño mundo Victorinox creado dentro del Hotel InterContinental Presidente fue la oportunidad perfecta para sumergirse en la funcionalidad!
¡Prepárate para conocer a la sensación de la música! ¡Es hora de hablar de Octavian! Es un rapero, cantante y compositor francés-británico con sede en Londres. Pero esto no es solo otro artista más, ¡este chico está arrasando en el mundo de la música!
¿Sabes qué? En 2019, ¡se llevó a casa el premio más importante para nuevos artistas de la BBC, el Sound of Award! ¡Se puede decir que realmente ha dejado huella en la industria musical! Y no es de extrañar, porque Octavian ha trabajado con algunos de los mejores productores y artistas del juego.
Imagina esto: ritmos pegajosos y letras ingeniosas que te atrapan al instante. ¡Eso es lo que encontrarás en las canciones de Octavian! Ha colaborado con nombres tan grandes como Skepta, A$AP Ferg y Gorillaz, ¡y eso es solo el principio!
Diplo, Mura Masa, Take a Daytrip, A2… ¿te suenan esos nombres? ¡Claro que sí! Octavian ha dejado su huella en las canciones que han sido producidas por estos genios musicales. No importa el género, él lo hace todo y lo hace con estilo.
Entonces, si quieres adentrarte en el mundo de la música con una actitud fresca y juvenil, ¡no puedes perderte la entrevista con Octavian! ¡Te garantizamos que te mantendrá en vilo y te dejará con ganas de más! ¡Así que prepárate para disfrutar de la vibra única y el talento indiscutible de Octavian! ¡Este chico va a dar mucho de qué hablar!
1. ¿Nos puedes hablar sobre tu trayectoria como rapero, cantante y compositor? ¿Cómo empezaste en la industria de la música?
Me fui de casa a una edad muy joven, tenía unos 14 años en ese momento. Fue un período muy difícil y no tenía dirección ni dinero. Afortunadamente, había un club juvenil en Peckham, la antigua escuela Bellenden, que no solo ofrecía comida, sino también utensilios para hacer música. Así es como comenzó mi amor por hacer música.
2. Ganar el premio Music of Sound de la BBC en 2019 debe haber sido un hito importante para ti. ¿Cómo afectó ese reconocimiento a tu carrera y dirección artística?
Mi relación con la BBC es muy tóxica. Cuando me aman un día, intentan destruirme al siguiente. Honestamente, mirando hacia atrás, ganar el BBC Sound Poll tuvo poco o ningún efecto en mi carrera personalmente, ya que la negatividad lo equilibró. Aunque estoy agradecido por todos los premios y el reconocimiento por mi música, creo que las personas no necesitan premios ni ser juzgadas, ya que todos somos únicos y diferentes.
3. Has colaborado con una amplia gama de artistas como Diplo, Mura Masa, Skepta y Gorillaz. ¿Hay una colaboración soñada, ya sea con alguien fallecido o vivo, con la que te encantaría trabajar? ¿Por qué?
Estoy esperando colaborar con Drake, Kanye West, Travis Scott, The Weeknd, Erykah Badu, Lauryn Hill, Bon Iver y muchos más. Ya he colaborado con mis artistas favoritos en el mundo, Spooky Black o Corbin, y en el futuro habrá muchos más.
4. ¿Podrías compartir alguna historia divertida o memorable de tu tiempo en el estudio o durante los conciertos? ¿Algún percance o sorpresas inesperadas?
Lo más loco que me ha pasado fue cuando estaba en un estudio en Los Ángeles y Travis Scott entró literalmente a mi estudio y comenzó a jugar a GTA. Además, Jaden Smith estaba filmando un video afuera y también entró al estudio para saludar. Chris Brown y Tyga estaban en la habitación de al lado. Fue una experiencia surrealista.
5. ¿Cómo describirías tu proceso de escritura? ¿Tienes algún ritual o rutina específica que te ayude a entrar en un estado mental creativo?
Solía pensar que estar intoxicado ayudaría. Mi proceso creativo desde joven implicaba sustancias que ayudaban a mi confianza y creatividad. Ahora que soy mayor, me doy cuenta de que soy yo quien tiene la creatividad, no estas sustancias que alteran la mente. Ahora escribo con un bolígrafo y papel, obteniendo una visión clara de cómo me siento emocionalmente ese día.
6.¿Qué te inspira para crear música? ¿Hay algún artista en particular, experiencias o emociones que hayan tenido un impacto significativo en tus composiciones?
Personalmente, creo que hago la mejor música cuando estoy triste, estresado o enojado. Para mí, la música negativa llega profundamente. Sin embargo, también escribo música genial si estoy enamorado.
7. Lamentablemente, tu álbum debut, Alpha, se retrasó debido a circunstancias imprevistas. ¿Cómo afrontaste ese contratiempo y cómo moldeó tu perspectiva sobre tu carrera musical?
Mi álbum Alpha se lanzó durante uno de los períodos más difíciles de mi vida, cuando fuerzas opuestas intentaron con todas sus fuerzas hacerme fracasar. Aunque el mundo parecía derrumbarse a mi alrededor, me levantaré y volveré a la cima. Soy un ejemplo de alguien que no puede ser controlado por opiniones o la cultura de cancelación.
8. Como artista bilingüe, ¿sientes que tu trasfondo cultural influye en tu música? ¿Cómo navegas entre tus identidades francesa y británica en tus canciones?
Como artista bilingüe, me debato entre dos culturas: una muy libre y diversa, y otra muy tradicional y dividida. Encarno estas dos culturas. No soy más uno que el otro. Simplemente soy yo.
9. Has obtenido reconocimiento de grandes nombres de la industria, como Rihanna, Drake y Travis Scott. ¿Cómo te sientes al tener artistas influyentes que aprecian tu trabajo, y cómo ha impactado su apoyo en tu crecimiento artístico?
Agradezco tener artistas tan importantes que aprecien mi música, aunque estoy aún más agradecido con Dios por darme el talento, no solo para impresionar a grandes artistas, sino para alimentar al mundo con vibraciones y creaciones positivas.
10. Por último, si pudieras tener un superpoder, ¿cuál sería y por qué?
Mi superpoder sería duplicar cualquier cosa que desee. Si quisiera duplicar el tiempo que me queda en el mundo, o duplicar mi cuerpo y mi confianza, por ejemplo, o duplicar la cantidad de dinero en mi cuenta, sería capaz de hacerlo. Muchas gracias por esta entrevista. Amor y paz.
¡No te pierdas la increíble fiesta de lanzamiento de «Love Yourself» de Miss Mara! Esta talentosa DJ y productora ya lanzó su último sencillo a través del sello mexicano J Records y ¡fue una noche inolvidable! Con 19 años de carrera, Miss Mara es una de las mejores DJs del mundo, y su estilo único nos lleva a los mejores clubes de México y del mundo.
La fiesta de lanzamiento de «Love Yourself» se llevó a cabo en el hermoso Jardín Paraíso y no podía ser más impresionante. La decoración temática de la jungla y las vibraciones disco nos transportaron a otro mundo y Miss Mara demostró una vez más su habilidad como una de las mejores DJ del mundo. Con su impresionante estilo musical que abarca desde NuDisco, Dark Disco, House hasta Techno, cada set que toca es épico.
«Love Yourself» es una canción que representa la filosofía de autoaceptación y amor propio de Miss Mara, y es simplemente impresionante. Producida por Mara Bejos, Febe Esquerra, Rafa Navajas y Marco Paul, la canción es fresca y vibrante con las voces de Arantza Vazquez y Marco Paul respaldadas por el sonido único de Miss Mara. El mix y mastering corrió a cargo de Ometusco Sound Machine y Jorge Nava, respectivamente. Con su propia agencia de DJ y talento «PANGEA» y varios nuevos tracks originales en el horizonte, Miss Mara es un proyecto completo que vale la pena disfrutar.
Durante el lanzamiento de «Love Yourself» el 19 de abril, Miss Mara dijo: «La canción habla de la autoaceptación y el amor propio. A veces es difícil amarse a uno mismo y perdonarse a uno mismo por los errores. Pero después de tantos errores, fracasos y también éxitos, me di cuenta de que la única persona que tenía que reconocer todo era yo misma». ¡Realmente inspirador!
No pierdas la oportunidad de escuchar lo último de Miss Mara, «Love Yourself», ya disponible en todas las plataformas de streaming digital. ¡Créenos, no te arrepentirás!
Smirnoff Tamarindo, el original y único vodka picosito de los últimos seis años, ha anunciado una colaboración con la icónica banda RBD.
Esta asociación seguramente sorprenderá a los fanáticos tanto de la banda como del vodka picosito, con diferentes activaciones planeadas entre las dos!
Smirnoff siempre ha sido el más rebelde y disruptivo en cada lanzamiento y activación, cambiando el espíritu del juego con el lanzamiento de Smirnoff Tamarindo. Ser rebelde es vivir libremente sin explicación y crear nuevas experiencias con determinación y autenticidad.
Esta colaboración es significativa para Smirnoff, ya que la nostalgia, las experiencias y las emociones que evoca RBD se convierten en parte fundamental de la visión de la marca. La colaboración de Smirnoff Tamarindo y RBD pretende unir a diferentes generaciones, de la X a la Z, e inspirarlas a romper con lo convencional y mostrar su lado rebelde a través de uno de los fenómenos más impactantes de la última década.
Se planean diferentes activaciones de marca en todo el país para celebrar esta asociación. Héctor Vélez, Director de Marcas Emergentes de Diageo, afirmó que “este tipo de colaboración es muy relevante para Smirnoff. Acerca a las celebridades a nuestros consumidores y a la comunidad más relevante y cool”. Smirnoff es una marca democrática que siempre ha roto paradigmas y alentado a vivir sin etiquetas, miedos ni estereotipos. Por otro lado, RBD se ha convertido en un referente en la industria musical, manteniéndose relevante por generaciones con mensajes de nostalgia y empoderamiento.
Ambas marcas han impactado a nivel mundial y marcado tendencia en sus industrias. La colaboración entre Smirnoff y RBD es una unión fascinante de íconos culturalmente relevantes que han revolucionado sus industrias. Esta alianza marca un antes y un después en distintas generaciones y pretende unir a distintas generaciones para celebrar la rebeldía y la nostalgia. Estén atentos a las redes sociales de Smirnoff para más detalles sobre la colaboración más esperada de 2023.
Smirnoff Tamarindo sigue siendo un ícono dentro de la categoría, y ahora será Rebelde porque, sin importar cuántas generaciones o tendencias existan, Smirnoff siempre será el sabor picosito que enciende cada celebración.
¡Qué fin de semana tan emocionante fue para los amantes de la música en el sur de California! Peso Pluma, el cantautor mexicano en ascenso, dio su primer show en los Estados Unidos en el Toyota Center y dejó a más de 18,000 fanáticos pidiendo a gritos más. Las entradas para el espectáculo se agotaron en solo tres horas después de salir a la venta el mes pasado. La lista de 22 canciones comenzó con «La Melena», seguida de «Chuletas», «Sembrando» y «El Belícon», que lo colocaron en las listas de Billboard el año pasado.
Peso Pluma continuó con la espectacular interpretación de sus exitosos temas “Rosa Pastel”, “En Mi Mundo”, “El Gompers” y “Ahí Les Encargo”. El invitado sorpresa Eduin Caz de Grupo Firme lo acompañó en el escenario para una interpretación exclusiva de su tema inédito “El Rápido”. El programa continuó con “Delivery” con la participación especial de Alemán, seguido de “Chanel”, en el que Peso Pluma dedicó un saludo especial a Becky G que miraba desde una de las suites, y “El Azul”.
Durante la presentación de uno de sus últimos sencillos, “Las Morras”, lo acompañó en el escenario la prometedora estrella colombiana Blessd, quien también se quedó para cantar “Medallo” ante el lleno total. La noche continuó con “El Gavilán” y “Siempre Pendientes”, ambos escalando posiciones en las listas de Billboard. Peso Pluma luego les dio a los fanáticos un adelanto de su canción inédita “La USA”, seguida del éxito “Por Las Noches”.
Yng Lvcas hizo una aparición especial para interpretar su sencillo número uno «La Bebe (Remix)», y Eslabón Armado también se unió a la sensación mexicana en el escenario para interpretar «Ella Baila Sola». Peso Pluma cerró la increíble noche con dos de sus canciones más populares “AMG” y “PRC”.
Para culminar el día, Peso Pluma recibió placas conmemorativas de su Premio RIAA por “El Belicón” 8X Multi-Platino, “Siempre Pendientes” 5X Multi-Platino, “PRC” 3X Multi-Platino y una placa en honor a “La Bebe”. (Remix)” superando los 25 millones de reproducciones en solo tres semanas desde su lanzamiento.
Después de su show en Ontario, se han anunciado las siguientes fechas para su gira por Estados Unidos:
Con más de 20 paradas en ciudades de los Estados Unidos, los fanáticos tendrán la oportunidad de ver a la estrella regional mexicana en vivo mientras interpreta sus mayores éxitos.
FECHAS DEL TOUR COMPLETO:
• 7 de julio: Bakersfield, CA – Mechanics Bank Arena
• 8 de julio: Palm Springs, CA – Acrisure Arena • 14 de julio: Rio Rancho, NM – Centro de eventos de Rio Rancho
• 15 de julio: Fort Worth, TX – Dickies Arena • 20 de julio: Los Ángeles, CA – YouTube Theatre
• 21 de julio: Las Vegas, NV – MGM Garden Arena
• 22 de julio: Phoenix, AZ – Teatro financiero de Arizona – AGOTADAS
• 28 de julio: Atlanta, GA – Coca-Cola Roxy – AGOTADAS
Conoce a Yoiker, el campeón mexicano de estilo libre que ha conquistado el mundo tras ganar la competencia Red Bull 2022. Pero ganar el título fue solo la «joya a la corona» para Yoiker, quien ya se consideraba parte de la élite de Freestyle en México con mas de 10 años de carrera.
De hecho, dijo que la victoria no cambió mucho para él, pero sí le abrió puertas inesperadas que le han dado alas a mas ramas de su proyecto. Despues de precenciar una pequeña prueba de su energia en vivo desde la Traphouse, nos emocionaba saber si tenia mas shows en puerta. Y para nuestra suerte asi es ! Se presentará en Antro Juan en la Ciudad de México el 14 de abril y está decidido a convertirlo en una experiencia interactiva en vivo llena de sorpresas.
Yoiker trata de crear un ambiente único, y nos comenta que sus espectáculos seran «una locura». Pero Yoiker no es solo un artista; también es un músico talentoso. Su nuevo álbum, «Esto No Es Un Álbum», es una colección de canciones en las que ha estado trabajando durante un tiempo. Él dice que el título es irónico, ya que es una recopilacion de canciones que nunca se pensaron como parte de un album final , canciones que se le acumularon al artista y decidio agruparlas en este proyecto para poder compartilas y darles libertad.
Con cada show en vivo, espera llevar esa sensación de libertad y energía a nuevas alturas.
Y si te preguntabas ¿cómo llegó Yoiker a donde está hoy? Nos comenta, todo es cuestión de perseverancia. Comenzó con un trabajo diario y luchó por invertir en transporte para eventos. Pero estaba decidido a no volver a esa vida y trabajó duro para hacer realidad sus sueños. Unirse a FMS, una liga profesional, fue un punto de inflexión para él y nunca miró hacia atrás.
En cuanto a su nombre artístico, Yoiker admite que fue una decisión de última hora. Grabó su primera canción sin nombre y acabó eligiendo a Yoiker por capricho. Pero es un nombre que se pego y se ha convertido en sinónimo de sus interpretaciones llenas de energía y su estilo único.
Cuando se trata de prepararse para las batallas, Yoiker adopta un enfoque diferente al de la mayoría. Le gusta llegar con la mente despejada y dejarse guiar por la energía del momento. Él cree que rapear es una habilidad, pero es la energía lo que realmente marca la diferencia. Y durante una batalla, puede entrar en un estado de concentración total, donde todo se ralentiza y puede ver cada movimiento.
Con todo, Yoiker es una verdadera inspiración para cualquiera que busque alcanzar sus objetivos. Es un artista talentoso que está dedicado a su oficio, y su pasión y compromiso son un testimonio de su éxito. Entonces, si está buscando una experiencia en vivo única e inolvidable, asegúrese de ver el próximo show de Yoiker en Antro Juan el 14 de Abril y escucha su nuevo álbum !
Les invitamos a participar también en la app phase para la nacional ! Son los últimos días ! Encuentrala en android y ios : Red Bull Batalla
¡Prepárate para unirte a la tribu, porque We Are Tribe, la nueva fragancia de Benetton Perfumes, ha llegado a México! Y con Ralf como embajador global de la marca, esta fragancia se trata de formar una comunidad para todos.
Pero eso no es todo, Benetton Perfumes también se aventura en el universo Web3 ofreciendo a sus seguidores una colección exclusiva de NFT. ¡Estas 9 piezas de arte digital seguramente te dejarán boquiabierto! Pero el lanzamiento de We Are Tribe no se trata solo de grandes olores y arte digital genial.
Benetton Perfumes también se está asociando con algunos artistas digitales increíbles para dar voz a toda una nueva generación. Se trata de hacer una declaración y ser parte de algo más grande que uno mismo. We Are Tribe es la fragancia perfecta para cualquiera que busque hacer una declaración audaz. Es fuerte, valiente y está comprometida a marcar la diferencia.
Esta fragancia es un símbolo para todos aquellos que quieren ser parte de una tribu más grande y sienten que pertenecen. Con notas marinas frescas que se fusionan a la perfección con la masculinidad de la madera y el ámbar, We Are Tribe es una ola de inspiración juvenil que te ayudará a alcanzar todos tus objetivos.
El increíble fotógrafo Rolando fue quien capturo toda la acción, incluido el magnífico modelo Ralf. ¿Entonces, Qué esperas? ¡Únete a la tribu y marquemos la diferencia juntos!
El nuevo álbum y el video de Bratty tienen que ver con los sueños: cada elemento del video tiene un significado y todo es parte de un universo que exploraremos a través de más videos y canciones.
Cuando soñamos, nuestro cerebro interpreta todo lo que nos sucede de forma abstracta, según Bratty.
Por ejemplo, las Cirenas del video representan sus miedos y ansiedades. Una de las mayores inspiraciones de Bratty son las Cirenas que provienen de una ciudad antigua en el Líbano, donde el símbolo del corazón se originó a partir de una semilla de planta. La historia cuenta que los humanos extinguieron la semilla, y el resto es historia. Bratty cuenta con tanta inspiración de lugares peculiares que nos muestran su mundo interior.
Todo en el mundo de Bratty tiene un significado particular. Si bien la música sigue siendo la base del proyecto de Bratty, ella está interesada en expandir su universo personal al mundo real, probar cosas nuevas y reinventarse. Desde que comenzó este proyecto, se ha estado preguntando: «¿Qué más puedo crear? ¿Qué tipo de mundo puedo poner sobre la mesa?». Los verdaderos fanáticos tendrán mucho que descubrir a medida que salgan más cosas, creando una experiencia única.
Una cosa que le preguntan mucho a Bratty es cómo se siente con todo lo que le está pasando. Honestamente, ella ni siquiera lo sabe todavía, no ha captado completamente el alcance de todo. Vimos a un artista humilde y auténtica que estaba agradecida por todo lo que estaba pasando. El proceso puede ser abrumador a veces, especialmente porque es perfeccionista, pero siempre logra superar cada desafío.
El proyecto de Bratty tiene que ver con comprender su mundo interior, y aquellos que escuchan su música se unen a ella en este viaje. Es un proyecto sincero: lo que ves es lo que obtienes. Es real.
Ahora, hablemos del último lanzamiento de Bratty, «Radio», que está acompañado de un video musical que cuenta una poderosa historia sobre cómo liberarse de las normas sociales y ser fiel a uno mismo.
En el video, Bratty es arrastrada a un televisor por un grupo conocido como las Cirenas (quienes mencionamos antes) quienes la visten como diferentes arquetipos de estrellas del pop para actuar frente a una audiencia completamente homogénea. Bratty logra liberarse y ser ella misma, provocando un cambio total en el entorno y creando un nuevo paradigma musical: una hermosa metáfora de su carrera hasta el momento y una bocanada de aire fresco para la música en español.
